Cuando los enmascarados se van de copas

En 1986, Mark Gruenwald creó el Bar Sin Nombre, un local clandestino donde los supervillanos de tercera se iba a compartir unas cañas. El lugar le servía de excusa para reunir a un gran número de criminales enmascarados y causar una de las masacres más grandes de personajes recordadas en un cómic Marvel, nada menos que dieciocho personajes muertos en una misma página. Tanto fue así que en el Official Handbook of the Marvel Universe le dedicaron una ficha a las víctimas del Azote.

Arte de Paul Neary/Joe Sinnott

Un lugar así no podía pasar al olvido y fue rescatado por Tony Isabella para una historia complementaria del anual de Spectacular Spider-Man de 1990. Enseguida el Bar Sin Nombre se trasladó a Nueva York y de ahí ya fue un tema recurrente, especialmente en la colección de Spiderman, personaje rodeado por una miríada de supervillanos de poco peso.

 Arte de Frank Miller/Bob McLeod

Aunque los superhéroes no contaban con un local parecido, lo cierto es que han habido ciertos lugares que podían hacer la función del Bar Sin Nombre. El primero que merece la pena indicar son los encuentros organizados por la Cosa para las míticas partidas de póker entre superhéroes. La primera reunión se remonta a Marvel Two-In-One nº 51 (1979) y en ella participaban un gran número de Vengadores y Nick Furia.

Otro ejemplo destacable es el Escondite de Harry, una pequeña taberna situada "donde Greymalkin Lane se cruza con la Carretera 126" frecuentada inicialmente por los Nuevos Mutantes y pronto por toda la Patrulla-X. Su primera aparición se remonta a New Mutants nº 23 (1985) y fue creación de Chris Claremont.

Mientras el Bar Sin Nombre seguía cobrando importancia y cada vez aparecía en más colecciones, los héroes se quedaban sin un local de referencia. Tal vez por eso Paul Cornell decidió crear el Bar Guernica, un local de Nueva York donde Lobezno tenía a un grupo de fieles aliados y que terminó apareciendo en repetidas ocasiones. Incluso Thor y Nick Furia Jr. se convirtieron en habituales. La primera aparición del Bar Guernica tuvo lugar en Wolverine Vol 5 nº 2 (2013).

Las guerras secretas de Secret Wars

Secret Wars número 1 de Forum fue el primer cómic de superhéroes que me compré con mi propio dinero y el segundo de mi colección (tenía un número de la Masa en el que luchaba contra Thor). Fue durante unas colonias con al escuela en Tarragona. Al regresar al pueblo desafornunadamente no encontré el número dos, así que terminé leyendo ese número innumerables veces. Por ello esta saga tiene un valor sentimental singular para mi.

Secret Wars (1984) ha sido considerado el primer gran crossover de Marvel y el precursor de este género de eventos. En esta serie se relataba como un ser de poder inmenso, el Todopoderoso, secuestraba a héroes y villanos por igual y los colocaba sobre Mundo Batalla, un planeta construido a partir de los fragmentos de una galaxia entera destruida para que lucharan entre ellos y comprender mejor la naturaleza de los mortales.

Arte de Alex Ross

El origen conceptual de esta serie limitada no deja de ser curioso. Kenner Toys (la empresa productora de las figuras originales de Star Wars) era competencia directa con Mattel (Fisher-Price, Barbie, Masters of the Universe). Cuando Kenner Toys lanzó una línea basada en DC, Mattel no quiso quedarse atrás y decidió entrar en conversaciones secretas con Marvel para crear su propia línea de superhéroes basada en personajes de cómics. Para ello, Mattel deseaba que se creara una colección promocional para sus muñecos. ¡El título que debía tener la nueva serie se escogió en base a un estudio interno de la compañía de dibujos que decía que a los niños les gustaban las palabras "Secret" y "Wars"! Mattel impuso otras condiciones como que el traje del Doctor Muerte pareciera menos medieval o que en la serie aparecieran un gran número de equipo, fortalezas y vehículos para poder vender en la nueva línea de juguetes.

Cuando Jim Shooter, el editor en jefe de Marvel, tuvo que escoger al guionista que se encargaría de la serie se encontró con un problema entre manos. De alguna forma tenía otra guerra secreta que gestionar: las rencillas entre guionistas. En particular, por los detalles que da Shooter cuando habla de ello (ya que no cita en ningún caso nombres) uno sin duda debía ser John Byrne. Para ilustrar la situación Shooter explica el caso del Doctor Muerte, que siendo personaje habitual de los 4 Fantásticos cuando fue empleado por otro guionista en otra colección, al parecer a su guionista habitual no gustó el tratamiento y se sacó de la manga que la otra aparición era un Muertebot, lo que sentó mal al otro (¿tal vez se tratase de Tom DeFalco?). Todo ello para decir que cada guionista se ocupaba en general de un subconjunto del Universo Marvel y quien debiera escribir Secret Wars iba a tener que trabajar de forma transversal tocando el universo de Spiderman, los Vengadores y la Patrulla-X, de ahí que Shooter decidió ocuparse él mismo del guión para evitar estos piques internos.

Portada original de Mike Zeck

Shooter declara que no fue un trabajo fácil de realizar, pero que le ha dado mucha satisfacción por el número de veces que la gente le reconoce el valor que ha tenido y muchos fans le confiesan que ha sido el cómic que les ha hecho coleccionar superhéroes. Puedo atestiguar que en mi caso ha sido realmente así.

La Extraordinaria Patrulla-X

Jeff Lemire, un guionista que proviene de DC y ha trabajado en colecciones como Animal Mal, Green Arrow o Superboy, será, junto con Humberto Ramos, el encargado de desarrollar Extraordinary X-Men, una de las nuevas colecciones mutantes post-Secret Wars. Lemire ha sido muy reservado respecto a lo que el futuro tiene deparado para los mutantes, pero algunas cosas sí que pueden adelantarse a través de las varias entrevistas que ha realizado.

Aunque no vamos a contar demasiado, entre otras cosas porque Lemire no lo ha hecho, hay algún que otro spoiler de cosas todavía no publicadas por Panini. ¡Advertido quedas!

Extraordinary X-Men

Arte de Humberto Ramos

En primer lugar, Lemire ha confesado ser un admirador de la etapa de Chris Claremont y John Byrne, también le marcó el trabajo de Grant Morrison y lo que ha venido haciendo en All-New X-Men Brian Michael Bendis. A su juicio, Bendis ha sabido sacar adelante el desplazamiento temporal de la Patrulla-X original, algo que perfectamente podría haberse convertido en una mala idea. Para Lemire uno de los problemas que debe enfrontar un guionista mutante es la gran cantidad de personajes que componen su universo. Lemire quería restringir su trabajo a un conjunto reducido de ellos, para poder profundizar y desarrollar sus historias. La alineación que ha escogido es: Tormenta, Coloso y Magik, Viejo Logan, Hombre de Hielo, Rondador Nocturno y la joven Chica Maravillosa. Es una formación eminentemente clásica, sin grandes sorpresas. Tres de estos personajes pertenecen a la etapa Claremont, a Illyana la ha escogido por su relación familiar con Coloso, ya que le interesa explorar esa faceta de los personajes, Jean Grey es un personaje nuevo, pero a la vez completamente clásico y veremos como gestiona su relación con el Hombre de Hielo, ya que ha sido ella quien lo ha hecho salir del armario (por lo menos a su yo adolescente, que por lo visto esto va a implicar que su yo adulto reconozca su homosexualidad). De Viejo Logan podemos adelantar que va a tener que lidiar con el hecho de haber matado a sus compañeros en su propia línea temporal.

En la portada aparece la Patrulla-X abriéndose paso a través de una nube verde, es decir de la Niebla Terrígena. Algo ha ocurrido entre los mutantes y los inhumanos que va a ir revelándose en esta nueva etapa. Además, Cíclope ha tenido un rol importante en ello y ahora está desaparecido. Sin duda la serie profundizará en este evento y las repercusiones que va a tener. El CBR ha especulado que la Niebla Terrígena ha empezado a afectar también a mutantes. ¿Será verdad? Tendremos que esperar para descubrirlo.

FOX negocia una serie de televisión para X-Men

Los derechos cinematográficos de Marvel y su explotación en televisión están repartidos entre varias compañías. Así los Vengadores recaen en Marvel Studios (y por consiguiente Disney), mientras que la familia mutante está en manos de Fox Network. Sin duda el éxito cosechado con Agents of S.H.I.E.L.D. y Daredevil ha puesto los dientes largos a esta compañía y ha decidido crear su propia serie de televisión con actores reales para la franquicia X-Men.

Caratula 3ª temporada 

de Mutant X

No es la primera vez que se intenta una serie de televisión basada en mutantes, sin embargo la historia es algo turbia. En 2001, Marvel Studios se alió con dos productoras canadienses, Fireworks Entertainment y Global Television Network, para crear Mutant X. La serie no tuvo mala aceptación y se produjeron tres temporadas con un total de 66 episodios. La cuarta temporada se terminó cancelando al disolverse Fireworks. Sin embargo, FOX no estaba nada contenta con su aparición y demandó a Marvel por incumplimiento de contrato. Consideraban que estaban usando el concepto de los mutantes sin su permiso. De hecho incluso Marvel llegó a promocionarla como "X-Men replacement" (el substituto de la Patrulla-X).

Fox y Marvel vuelven a sentarse a la mesa de negociaciones para alcanzar un acuerdo y producir una nueva serie de televisión, esta vez basada en la línea mutante. Una duda que surge es como el proyecto encaja con el universo de las películas. ¿Estará la serie ambientada el ese mismo mundo o se recreará una nueva Patrulla-X? Dado que FOX está apostando fuerte por su universo cinematográfico, el próximo año hay ya tres películas programadas: Deadpool, Gambit y X-Men: Apocalypse, parece razonable suponer que una serie compartiría el mismo mundo.

El problema radica en los actores, mantener los mismos actores que se han empleado en la gran pantalla a la pequeña resulta económicamente inviable. De aquí se abren varias posibilidades: usar actores distintos para los mismos roles, por ejemplo Hugh Jackman interpretando a  Lobezno en el cine y otro actor haciendo el mismo papel en la serie, usar personajes que nunca hayan aparecido en el cine, usar actores secundarios de la película o, incluso, ambientar la serie en algún momento histórico distinto que permita emplear otros actores sin que sea demasiado traumático el cambio. El universo mutante es suficientemente amplio para encontrar grupos que todavía no han sido explotados. Factor-X sin duda sería un buen candidato, ya sea la versión de investigación como el operativo gubernamental que estuvo funcionando durante un tiempo. Ambos formatos podrían dar pie a misiones cortas apropiadas para capítulos autoconclusivos.

Otra incógnita son los efectos especiales. Si nos fijamos en las series de Marvel, se han caracterizado precisamente por un bajo uso de superpoderes. Mutantes sin superpoderes sería demasiado fuera de contexto, pero usarlos a diestro y siniestro también resulta demasiado caro para una serie de televisión, así que veremos que equilibrio se alcanza.

¿X-Treme Exiliados?

Quien haya disfrutado de las aventuras de los Exiliados ya sabrá de lo que estoy hablando, un grupo de mutantes encarnaciones de miembros de la Patrulla-X procedentes de dimensiones alternativas, saltando de mundo en mundo para arreglar el continuum del multiverso. El arco argumental Exaltado de Astonishing X-Men que se nos presenta durante Regenesis, retoma directamente esta idea. Vemos a Cíclope raptado por una seductora Tormenta y metido en un mundo apocalíptico donde encuentra a un grupo de mutantes procedentes de dimensiones alternativas. Éste podría haber sido el argumento de cualquier aventura de los Exiliados.

De todos los personajes nuevos que aparecen en esta historia, la única que ya conocíamos es a Emmaline Frost-Summers, la versión alternativa de Emma miembro de la Sociedad-X. A ella la vimos por primera vez en Astonishing X-Men: Ghost Boxes, en una dimensión con aires totalmente steampunk.

La historia terminará inconclusa, y es que nos la dejan pendiente para X-Treme X-Men, una nueva serie en la que los protagonistas de Exaltado gozarán de cabecera propia enfrentándose a un grupo de poderosas contrapartidas de Charles Xavier. ¡Por cierto que la primera de ellas tiene su miga!

El Nido vs Alien el 8º Pasajero

Tres años después del estreno de Alien el 8º Pasajero, Chris Claremont creó al Nido, una temible raza alienígena de híbridos insecto/reptil que se reproducían injertando larvas en el interior de sus víctimas. El Nido, sin duda alguna, tiene puntos de encuentro con Alien, como estas criaturas, vive en colmenas y una reina es la que pone los huevos parasitarios. Con el paso del tiempo, el concepto original de pseudoserpientes aladas que vuelan con alas de insecto, se la ido acercando cada vez más en los aliens de Ripley Scott.


Para que veáis la diferencia os dejamos la imagen de un eslizoide tal como fueron concebidos originariamente por Claremont y Dave Cockrum. Un aspecto más insectoide y menos antropoide que sus últimas representaciones.  Por cierto, su debut no pudo ser más espectacular, con la Patrulla-X atrapada en un desolado planeta luchando por su supervivencia literalmente dentro del cadáver gigantesco de un Acanti, una de las naves vivientes del Nido.

En el último arco argumental de Astonishing X-Men vol 3 antes de Regénesis, Christos Gage y Juan Bobillo nos presentan una nueva aventura en la que SWORD y la Patrulla-X tienen que hacer frente de nuevo al Nido. Como curiosidad os diremos que este es el origen de uno de los estudiantes del Instituto Grey, echad un vistazo a las páginas de Lobezno y la Patrulla-X y encontraréis al primer mutante eslizoide... ¿primero? ¡Pero esa es otra historia, para ser contada en otro momento!