FOX negocia una serie de televisión para X-Men

Los derechos cinematográficos de Marvel y su explotación en televisión están repartidos entre varias compañías. Así los Vengadores recaen en Marvel Studios (y por consiguiente Disney), mientras que la familia mutante está en manos de Fox Network. Sin duda el éxito cosechado con Agents of S.H.I.E.L.D. y Daredevil ha puesto los dientes largos a esta compañía y ha decidido crear su propia serie de televisión con actores reales para la franquicia X-Men.

Caratula 3ª temporada 

de Mutant X

No es la primera vez que se intenta una serie de televisión basada en mutantes, sin embargo la historia es algo turbia. En 2001, Marvel Studios se alió con dos productoras canadienses, Fireworks Entertainment y Global Television Network, para crear Mutant X. La serie no tuvo mala aceptación y se produjeron tres temporadas con un total de 66 episodios. La cuarta temporada se terminó cancelando al disolverse Fireworks. Sin embargo, FOX no estaba nada contenta con su aparición y demandó a Marvel por incumplimiento de contrato. Consideraban que estaban usando el concepto de los mutantes sin su permiso. De hecho incluso Marvel llegó a promocionarla como "X-Men replacement" (el substituto de la Patrulla-X).

Fox y Marvel vuelven a sentarse a la mesa de negociaciones para alcanzar un acuerdo y producir una nueva serie de televisión, esta vez basada en la línea mutante. Una duda que surge es como el proyecto encaja con el universo de las películas. ¿Estará la serie ambientada el ese mismo mundo o se recreará una nueva Patrulla-X? Dado que FOX está apostando fuerte por su universo cinematográfico, el próximo año hay ya tres películas programadas: Deadpool, Gambit y X-Men: Apocalypse, parece razonable suponer que una serie compartiría el mismo mundo.

El problema radica en los actores, mantener los mismos actores que se han empleado en la gran pantalla a la pequeña resulta económicamente inviable. De aquí se abren varias posibilidades: usar actores distintos para los mismos roles, por ejemplo Hugh Jackman interpretando a  Lobezno en el cine y otro actor haciendo el mismo papel en la serie, usar personajes que nunca hayan aparecido en el cine, usar actores secundarios de la película o, incluso, ambientar la serie en algún momento histórico distinto que permita emplear otros actores sin que sea demasiado traumático el cambio. El universo mutante es suficientemente amplio para encontrar grupos que todavía no han sido explotados. Factor-X sin duda sería un buen candidato, ya sea la versión de investigación como el operativo gubernamental que estuvo funcionando durante un tiempo. Ambos formatos podrían dar pie a misiones cortas apropiadas para capítulos autoconclusivos.

Otra incógnita son los efectos especiales. Si nos fijamos en las series de Marvel, se han caracterizado precisamente por un bajo uso de superpoderes. Mutantes sin superpoderes sería demasiado fuera de contexto, pero usarlos a diestro y siniestro también resulta demasiado caro para una serie de televisión, así que veremos que equilibrio se alcanza.

Drax: ¿luchador profesional?

Sin duda Marvel quiere capitalizar el éxito cosechado tras el estreno de los Guardianes de la Galaxia, hasta el punto que será el primer supergrupo con haber tenido series regulares para todos sus miembros. Si consideramos el núcleo duro de los Guardianes de la Galaxia: Starlord, Drax, Gamora, Groot y Mapache Cohete, el primero en lograr cabecera propia ha sido Starlord, personaje que por otro lado ya protagonizó sus propias historias en Marvel Preview y Marvel Spotlight. Mapache Cohete también a tenido su propia cabecera compartida con Groot. Tras el cierre, Groot le tomó el relevo protagonizando él las historias en solitario. Gamora está programado que tenga su colección más adelante. Además, también otros personajes que han sido miembros del grupo tiene sus propias cabeceras: Iron Man, Capitana Marvel y Veneno.

Drax no ha sido menos y va a tener su colección tras las Secret Wars. Ya a finales del año 2.005, Drax protagonizó su una serie limitada de cuatro números Drax the Destroyer. En ella vimos por primera vez a Cammi, personaje que ha tenido su importancia en colecciones como Avengers Arena y Avengers Undercover.

 Arte de Ed McGuinness

El guión de la nueva serie correrá a cargo de CM Punk un luchador profesional de la UFC y de Cullen Bunn. Da la casualidad que en la película Drax fue interpretado por Dave Bautista, quien a su vez también es luchador profesional, así que ambos profesionales han estado en contacto a raíz de este trabajo.

Poco ha trascendido sobre el contenido de esta colección, excepto que se espera que Drax destruya. En la portada pueden leerse las siglas IFC que corresponden al Intergalactic Fight Club, así que bien podría ser que CM Punk aporte su conocimiento y vivencias en el mundo de la lucha para traerlo al mundo del papel. Si ese será el contexto general de la serie, de forma parecida a como lo fue para la Cosa durante el tiempo que permaneció en la Federación Sin Límite de Peso, o se trata tan solo de una historia introductoria o, incluso, únicamente la portada, todavía está por ver.

Terrícola vs terrano

Sin duda traducir un cómic no ha de ser una tarea sencilla. Me viene a la mente una pequeña charla reciente sobre Chaqueta Amarilla, en inglés Yellow Jacket. Si bien la traducción literal es esa, en realidad está mal traducido. La Wikipedia nos saca inmediatamente de dudas: "Yellow jacket or yellowjacket is the common name in North America for predatory wasps of the genera Vespula and Dolichovespula." Vamos que es como los yanquis llaman a las avispas. Aquí surge la duda sobre si elegir el nombre de Chaqueta Amarilla fue consciente o un lapsus. No deja de ser un término americano para un insecto, no sé que tan difundido era ese dato, hay que tener en consideración que estábamos en la era pre-internet cuando se tradujo por primera vez. Obviamente después de tantos años ya nos hemos habituado. Lo más probable es que al ser una palabra femenina y confundirse con Janet optaron por dejarla así, ¡aunque no deja de ser irónico que finalmente tuvieran que llamarlo Avispa cuando reclamó el nombre de su ex esposa!

"The Strange Men", Strange Tales nº1 (1951)

Arte de Paul Reinman

Hace ya un tiempo que vengo notando que en los cómics de Panini se llama a los terrícolas "terranos". A mi personalmente me resultaba extremadamente mal sonante, pero lo achaqué a mi ignorancia. Rápidamente me fui al diccionario de la Real Academia Española para salir de dudas. La palabra "terrano" como tal no solo no está reconocida, ¡de hecho no parece que exista tampoco en ningún otro diccionario que haya consultado! Vamos que se la han sacado de la manga.

All-New X-Men nº39 (2015)

Arte de Andrea Sorrentino

En mi precipitación, hubiera jurado que los americanos estaban usando la palabra earthling, pero, inepto de mi, no lo revisé de nuevo. Incluso escribí airado a Julian M. Clemente quejándome al respecto. Ahora me ha tocado rectificar y disculparme por ello. La palabra que están usando estos yanquis es earther. Palabra tan inventada y, a mi juicio, tan malsonante como "terrano".

Para los amantes de la ciencia ficción, el término terrícola sin duda tiene una fuerte carga emocional. Al escucharla casi me parece ver a Klaatu descendiendo de su platillo volante y señalando a la humanidad. Terrícola es una palabra hermosa, con cierto aroma a Strange Tales o Tales to Astonish. Ojalá se hubiera seguido manteniendo igual, después de todo los habitantes de Marte son los marcianos, los de Júpiter los jovianos, los de la Luna los selenitas y los de la Tierra pues eso, nuestros queridos terrícolas.

Desde el infierno regresa Karnak

Para aquellos que no conozcan Karnak baste decir que es uno de los miembros de la Familia Real Inhumana, lleva en el Universo Marvel desde nada menos que Fantastic Four nº 45 (diciembre de 1965). El personaje murió durante Pecado Original. Ya llevaba un año en ese estado cuando de pronto volvió a aparecer en Inhuman nº 13. Estamos tan habituados a ver resurrecciones de hasta el menor de los personajes que su regreso hubiera pasado desapercibido si no fuera porque no tenía sentido. Si en algo se ha caracterizado la serie Inhumano ha sido sin duda por ampliar el universo inhumano. En sus páginas hemos visto decenas de personajes nuevos, ya sea neohumanos como Inferno o Iso, o personajes inhumanos totalmente nuevos, hablamos de Lash, el Lector o el Capo. En esa marea constante de nuevas caras ¿qué sentido tenía traer de regreso a Karnak? La respuesta la encontramos ahora, Marvel quería una colección centrada en un único personaje inhumano. Ya teníamos a Miss Marvel, serie que tendrá continuidad tras Secret Wars, pero por lo visto querían apostar por un personaje clásico.

Arte de Gerardo Zaffino

Karnak y Maximus parecen los dos únicos personajes válidos para una andadura en solitario. Medusa está en el centro del gobierno de Nuevo Attilan y es el eje central de Inhuman, teniendo esta colección ya continuidad en Uncanny Inhumans quedaría descartada. Gorgón y Tritón no parecen personajes con carisma suficiente para una andadura en solitario y Rayo Negro, aunque en una posición propicia al haber sido rechazado por Medusa, es a la práctica mudo lo que sin duda dificultaría la narración. Maximus también hubiera sido interesante, un personaje retorcido y maquiavélico, muchas veces ambiguo en cuanto a sus metas, podría proporcionar buenas historias. Sin embargo la elección ha recaído en Karnak, cuyo poder consiste en ver los puntos débiles, ya no solo de sus enemigos y las cosas físicas, también a nivel conceptual, puede encontrar la debilidad de una idea, un planeamiento, la personalidad de alguien, lo que puede dar mucho juego. 

La serie cuenta con Warren Ellis como guionista lo que ha creado gran expectación. La duda inmediata que surge es al permanencia del guionista en la serie, todo el mundo asume que será corta y la verdad es que hay motivos para dudar que vaya a ser muy larga. Mirando la bibliografía del autor en Marvel vemos que no suele alargarse nunca más allá de una docena de números.

Sin duda Karnak es una apuesta muy arriesgada. Las aventuras del monje kung-fu loco (como lo ha definido el editor jefe Axel Alonso), pueden perfectamente no alcanzar el año de vida.

Marvel Previews 1 - Agosto 2015

Llama la atención de este Previews Marvel  de agosto para las publicaciones octubre del 2015 la gran cantidad de colecciones que se encuentran a faltar respecto al All-New, All-Different Marvel Previews, así como nuevas sorpresas que no estaban anunciadas.

Tras un primer bloque de colecciones todavía enmarcadas en el macro evento de Secret Wars, empieza realmente las series de lo que va a ser el Universo Marvel. Cabe destacar sorpresas como Angela: Queen of Hel, Blade y The Unbeatable Squirrel Girl. Esta última ha sido una gratificante encontrarla, pues la colección a penas había arrancado y estaba cosechando muy buenas críticas, fue muy desconcertante no verla pre-anunciada.

El grupo de cinco What if?, género que hace ya años nos sigue llegando en forma de especiales, a pesar del nombre no parecen tener mucho en común. Cada uno responde a preguntas muy diferentes entre sí, como qué hubiera ocurrido si Thanos hubiera sido Vengador o si el Duende Verde tuviera el Guantelete del Infinito.

Imaginamos que el próximo mes el espacio ocupado por los What If y las series limitadas que se vayan cerrando de Secret Wars irán dando paso a los títulos ya anunciados.

• Secret Wars: Agents of Atlas 1
• Marvel Zombies 4
• Siege 4
• Thors 4
• Where the Monsters Dwell 5
• 1872 4
• Civil Wars 5
• Infinity Gauntlet 5
• Weirdworld 5
• Age of Apocalypse 5
• House of M 4
• Hail Hydra 4
• Spider-Island 5
• Squadron Sinister 4
• 1602 Witch Hunter Angela 4
• Invincible Iron Man 1 & 2
• Secret Wars 8
• Ms. Marvel 19
• Captain America: White 3
• SHIELD 11
• Groot 5
• Deadpool vs. Thanos 4
• All-New, All-Different Marvel Point One 1
• Avengers 0
• Amazing Spider-Man 1 & 2
• Angela: Queen of Hel 1
• Blade 1
• Astonishing Ant-Man 1
• Contest of Champions 1
• Doctor Strange 1
• Extraordinary X-Men 1 & 2
• Guardians of Galaxy 1
• What if? Infinity - Thanos 1
• What if? Infinity - Inhumans 1
• What if? Infinity - Avengers 1
• What if? Infinity - Guardians of Galaxy 1
• What if? Infinity - Dark Reign 1
• Howling Commandos of SHIELD 1
• Karnak 1
• New Avengers 1 & 2
• Captain America: Sam Wilson 1 & 2
• Spider-Gwen 1
• Spider-Man 2099 1 & 2
• The Unbeatable Squirrel Girl 1
• Uncanny Avengers 1
• Uncanny Inhumans 1

El regreso de los Comandos Aulladores

Howling Comandos of SHIELD no es un concepto original, en el 2.005 tuvimos una serie limitada a cargo de Keith Giffen y Eduardo Francisco titulada Nick Fury's Howling Commandos. Ambas series nada tienen que ver con los Comandos Aulladores salvo el nombre. Mientras los Comandos Aulladores originales era un grupo de soldados a las órdenes de Nick Furia durante  la Segunda Guerra Mundia, estos nuevos comandos son un grupo especializado de SHIELD integrado completamente por criaturas sobrenaturales (y alienígenas) que se ocupan de combatir los monstruos del Universo Marvel. Después de la primera serie limitada, varios de estos personajes siguieron juntos como la Legión de los Monstruos.

 

 Arte de Brent Schoonover

En esta ocasión la responsabilidad de la nueva colección recaerán en Frank Barbieri (a quien hemos visto recientemente en la última etapa de Vengadores Mundiales) y Brent Schoonover (Punisher 2015, Ant-Man Annual 1). La nueva colección parte del nuevo status quo de Dum Dum, quien durante Pecado Original se descubrió que en realidad era un Simulacro Dotado de Vida y el original murió en 1966 durante una misión de SHIELD. Dum Dum ignoraba que era un ser artificial y ahora deberá digerir este descubrimiento a la par que se pone al mando de un particular grupo de seres monstruosos. La formación estará integrada por Dum Dum SDV, el líder del grupo, Warwolf, el Hombre-Cosa, la Abominación Adolescente, Manfibio, Hit Monkey, Vampiro de Noche, el Zombie Jasper Sitwell  y Orrgo.

Nos prometen que la serie estará cargada de acción y será una mezcla de géneros: horror, misterio y un poco de ciencia ficción. Barbieri quiere crear personajes sólidos, mientras que Schoonover si ha tomado como un reto insuflar a cada personaje el aire del momento en el que fue creado, Orrgo un estilo kirbiano, Dum Dum aspecto de los 60, la Abominación Adolescente más moderno y así sucesivamente. 

Sin duda el humor será un elemento presente en la colección, sin ir más lejos hemos descubierto que la primera amenaza a la que habrá que hacer frente el grupo son... ¡¡Plantas Zombies!! ¿¡Habrá pasado Barbieri demasiadas horas jugando a Plants vs Zombies!?

La Bruja Escarlata

La Bruja Escarlata fue creada de forma muy temprana por Stan Lee y Jack Kirby como miembro de la Hermandad de Mutantes Diabólicos (The X-Men nº 4, 1964). Pese a su origen mutante, el personaje rápidamente se incorporó a los Vengadores (Avengers nº 16, 1965). No fue hasta años más tarde que se desveló el parentesco con Magneto (Avengers 186, 1979). Ha sido muy recientemente cuando se ha cuestionado su origen para romper la relación filial con el Amo del Magnetismo y establecer que fueron producto de las manipulaciones genéticas del Alto Evolucionador (Uncanny Avengers vol 2 nº 4, 2015).

Arte de Kevin Wada

Sin duda uno de los títulos más sorprendentes anunciados tras las Secret Wars es el de la Bruja Escarlata. ¡Sorprendente por lo inesperado! Si bien hemos visto que el personaje tiene ya más de cincuenta años de vida editorial, lo cierto es que nunca ha tenido una oportunidad en solitario de esta envergadura. Además de su protagonismo en los Vengadores, Nuevos Vengadores (de Forum) y más recientemente en los Imposibles Vengadores (respectivamente Avengers, Weast Coast Avengers y Uncanny Avengers) es natural que haya tenido sus pinitos en solitario o cuasi solitario, y es que en los ochenta compartió cabecera con su marido la Visión en dos ocasiones, una primera serie limitada de cuatro números The Vision and the Scarlet Witch corrió a cargo de Bill Mantlo y Rick Leonardi, mientras que la segunda parte, esta vez con doce números, fue obra de Steve Englehart y Richard Howell. Hay que viajar hasta los 90 para ver su primera aventura en solitario Scarlet Witch, serie de cuatro números de Dan Abnett y Andy Lanning con dibujo de John B. Higgins. Después de eso, con excepción de un par de especiales, no ha habido nada más aunque cabe destacar que la Bruja Escarlata ha jugado un papel central en historias de gran trascendencia como puede ser la Dinastía de M.

Lo cierto es que la nueva colección anunciada de la Bruja Escarlata ha sido acogida de forma bastante fría por parte de la blogosfera. A penas hay menciones sobre esta nueva serie que correrá a cargo de James Robinson y contará con las portadas de Kevin Wada. Hay quien apunta al incremento de poder del personaje, que no lo hacen adecuado para una colección en la que sea protagonista. Aunque muchos culpabilizan a Brian Michael Bendis este salto cualitativo de poder, lo cierto es que la semilla ya la puso John Byrne, os invito a que repaséis su etapa en los Nuevos Vengadores.

Por mi parte, aunque desconcertado la apuesta por este personaje, acojo la colección con interés. No porque la Bruja Escarlata me atraiga particularmente, pero ha sido tan abusada estos últimos años que puede ser una oportunidad para redefinirla. El trabajo de Robinson en los 4 Fantásticos me ha gustado bastante, así que espero que ahora no baje el listón.